• Edizioni di altri A.A.:
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  • Lingua Insegnamento:

    Italiano
     
  • Testi di riferimento:

    Testi

    Film:
    L. Olivier, Enrico V; R. Bresson, Il diario di un curato di campagna; R. Rossellini, Germania anno zero, Paisa; V. De Sica, Ladri di biciclette; film collettivi ideati da C. Zavattini (Siamo donne, L?amore in citta, Il cinegiornale della pace); H.-G. Clouzot, Le Mystere Picasso; M. Deren: Meshes of the Afternoon, At Land, Ritual in Transfigured Time, A Study in Choreography for Camera, Meditation on Violence, The Very Eye of Night e Divine Horsemen. The Living Gods of Haiti; J.-M. Straub-D. Huillet, Cronaca di Anna Magdalena Bach; M. Antonioni, Blow up; W. Wenders, Tokyo-Ga

    Libri:
    Giorgio De Vincenti, Lo stile moderno. Alla radice del contemporaneo: cinema, video, rete, Bulzoni, Roma 2013
    Anita Trivelli, Sulle tracce di Maya Deren. Il cinema come progetto e avventura, Lindau, Torino 2026


    Nota: Gli studenti non frequentanti o che non hanno seguito regolarmente le lezioni sono invitati a leggere:

    ALTRE INFORMAZIONI 
  • Obiettivi formativi:

    L?insegnamento concorre alla realizzazione degli obiettivi formativi del Corso di Studi avvicinando gli studenti a questioni estetiche e metodologiche rilevanti, indagate attraverso lo studio di emblematiche pratiche cinematografiche e ad alta densita teorica. Il progresso degli studenti sara costantemente monitorato tramite la loro attiva partecipazione in classe e le discussioni di gruppo, come pure in base alla loro familiarita con il linguaggio degli studi sul cinema.
    L?insegnamento intende mettere gli studenti in grado di conoscere: 1) alcune pratiche esemplari di un cinema autocosciente; 2) le strategie narrative dei film selezionati; 3) la loro mise en scene; 4) la qualita autoriflessiva dei film selezionati; 5) il rapporto tra il cinema e altri linguaggi espressivi (letteratura, pittura, teatro, musica, danza).
    Le competenze acquisite potranno trovare una produttiva applicazione nella partecipazione degli studenti ai lavori dei prestigiosi Festival Internazionali del Cinema di Venezia e Pesaro, vetrine della piu avanzata produzione audiovisiva attuale, oltre che occasioni preziose di incontro con studiosi, esperti, registi, attori e maestranze internazionali.
    Per questi festival sono riservati agli studenti frequentanti e che hanno sostenuto l?esame con profitto gli accrediti di accesso alle sale e a tutte le iniziative previste. 
  • Prerequisiti:
    Nessuno 
  • Metodi didattici:

    1) lezioni frontali; 2) discussione di materiali audiovisivi selezionati (film di finzione, film-saggio e documentaristici, video) mostrati in classe. Le interpretazioni e le discussioni dei film in visione per il corso intendono sviluppare le capacita di analisi e di ricerca audiovisiva degli studenti, l?appropriatezza terminologica e l?abilita nello studio di testi audiovisivi. La visione dei materiali audiovisivi sara in lingua originale con sottotitoli in italiano.
     
  • Modalità di verifica dell'apprendimento:

    Esame orale con domande sui contenuti del corso. I voti vanno da 18 a 30/30.

    Sara valutata eccellente (27-30/30) la verifica di quegli studenti che: mostrano di aver acquisito una visione organica dei contenuti del corso e l?uso di un appropriato linguaggio specialistico, espongono riflessioni originali, manifestano solide competenze sui movimenti e i film trattati.

    Sara valutata buona (22-26/30) la verifica di quegli studenti che mostrano di aver acquisito: una conoscenza per lo piu nozionistica o mnemonica dei contenuti del corso, capacita di sintesi ma di analisi non articolate, un linguaggio corretto ma non sempre appropriato.

    Sara valutata sufficiente (18-21/30) la verifica di quegli studenti che mostrano di aver acquisito: una conoscenza superficiale dei contenuti del corso, un linguaggio inaccurato, una preparazione elementare in merito ai movimenti e ai film trattati. ???????

    Sara valutata insufficiente (meno di 18/30) la verifica di quegli studenti che mostrano: lacune nell?apprendimento dei contenuti del corso, un linguaggio inappropriato, una mancata competenza sui movimenti e i film trattati, l?incapacita di analizzarli. 
  • Obiettivi Agenda 2030 per lo sviluppo sostenibile:
    Questo insegnamento concorre alla realizzazione degli obiettivi ONU dell'Agenda 2030 per lo Sviluppo Sostenibile 
  • Altre Informazioni:

    ALTRE INFORMAZIONI

    La frequenza e vivamente consigliata, dato il carattere fortemente esperienziale delle lezioni. Ai fini dell?esame e richiesta la visione completa di tutti i film elencati nella filmografia, oltre alla bibliografia indicata.
    GLI STUDENTI DI ALTRI CORSI DI STUDIO SONO INVITATI A PRENDERE CONTATTO CON LA DOCENTE PRIMA DELL'INIZIO DELLE LEZIONI, E COMUNQUE CON CONGRUO ANTICIPO RISPETTO ALLA DATA D?ESAME.
    GLI STUDENTI NON FREQUENTANTI E QUELLI CHE NON HANNO FREQUENTATO REGOLARMENTE LE LEZIONI SONO INVITATI A PRENDERE CONTATTO CON LA DOCENTE CON CONGRUO ANTICIPO RISPETTO ALLA DATA D?ESAME.
    COMPLETERANNO IL PROGRAMMA DEI FREQUENTANTI CON UN TESTO A SCELTA TRA I SEGUENTI TESTI AGGIUNTIVI:
    Thomas Elsaesser e Malte Hagener, Teoria del film. Un?introduzione, Torino, Einaudi 2009; Giorgio De Vincenti, Cinema e globalizzazione. Costruire la democrazia, Bulzoni, Roma 2019; Anita Trivelli, Shirley Clarke. La ragazza con la macchina da presa, ETS, Pisa 2026.???????

    Gli studenti frequentanti e che hanno sostenuto l?esame con profitto potranno chiedere agevolazioni per la frequenza ai festival cinematografici di Venezia e Pesaro.
    Inoltre, la docente dara informazioni sugli eventi artistici e culturali della citta/regione/nazione di particolare rilevanza per gli obiettivi del corso, invitando calorosamente gli studenti a seguirli.
    Queste informazioni saranno prontamente diffuse anche sul gruppo whatsapp della classe e/o sulle pagine social del Dipt. di LLCM.
    Per ogni chiarimento rivolgersi alla docente durante l?orario di ricevimento. 


Mise en scene, metalinguaggio, intertestualita. Tali questioni e le loro relazioni saranno indagate analizzando alcuni film esemplari per il dibattito teorico sul cinema e i media audiovisivi.


Mise en scene, metalinguaggio, intertestualita sono questioni fondative del dibattito teorico sul cinema e i media audiovisivi.
Questo corso si propone di indagarle analizzando alcuni film esemplari della storia del cinema, dotati di qualita formali che rendono visibile e interrogano la produzione di significato del loro linguaggio audiovisivo. Esplorare ed esporre le qualita formali di un?opera filmica significa del resto prenderne in esame lo stile, i modi e i procedimenti di costruzione, le strategie discorsive. In questo contesto, la nozione di stile moderno puo essere utile per individuare i caratteri comuni della filmografia proposta. Questo stile, infatti, attraversa l?intera storia della Settima Arte, e non ha a che fare ne con la matrice tecnologica del cinema (il cinema come arte moderna di per se, in quanto arte tecnologica), ne con il ?rispecchiamento? della societa (il cinema come riflesso contenutistico di un?epoca e della sua societa). Lo studio di tale nozione, delle sue matrici teoriche e dei suoi tratti distintivi, sara l?asse di riferimento concettuale per analizzare i film selezionati, evidenziandone la congiuntura autoriflessiva e materico-riproduttiva. Vedremo altresi che questa congiuntura problematizza il complesso rapporto tra cinema e ?realta?, e manifesta in modo originale e innovativo l? del cinema, vale a dire il suo produttivo confronto con altri linguaggi artistici.

Le lezioni indagheranno i materiali audiovisivi selezionati (film di finzione, film-saggio e documentaristici, video) nel quadro storico-culturale di riferimento; sara data particolare attenzione al confronto del cinema con altre arti (letteratura, pittura, danza, teatro, musica), argomentando l?interrelazione tra autoriflessivita ed esaltazione della qualita riproduttiva del medium cinematografico, un?interrelazione che e alla base delle peculiari operazioni intersemiotiche compiute dai film mostrati in classe. Il corso mira a promuovere una competenza scientifica sulle pratiche cinematografiche esaminate; l?elaborazione teorica di autori e studiosi internazionali di primo piano fornira gli strumenti metodologici utili all?analisi e alle discussioni in classe.
Durante il corso saranno indicati eventuali ulteriori materiali utili all?approfondimento dello studio. Saranno anche fornite le informazioni utili agli studenti di altri Corsi di Studio.

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